今天小編分享的電影經驗：夾子音、整容臉！古偶小花，憑什麼爆？，歡迎閱讀。
文 | 十點電影原創
古偶圈近來很是熱鬧。
兩部新劇同步上線，交替霸榜，掀起新的頂流之争。
一度夢回當年《蒼蘭訣》和《星漢燦爛》對打的盛況。
但今夕不同往日。
比起之前的爆款争奪戰，而今卻是一種比爛之态。
虞書欣、趙露思，你選誰——
一個夾子音寶寶風，劇情降智矯揉造作。
一個顏值存在壁壘，演技糟糕劇情差勁。
然而就這，還是爆了。
數據證明一切。
因為古偶現在已步入一種趨同化的模式——
即不同演員，換湯不換藥的劇本，卻造就了新型的流量密碼。
定制女主
古偶爆款第一彈——
女主人設。
或是天真爛漫，或是愛恨分明，作為古偶劇中的靈魂人物，人設也都是精裝款。
其一，清純小白花，主打一個天真單純不做作。
比如，《蒼蘭訣》中的小蘭花，平平無奇内心強大，至純至善但不聖母；《傳聞中的陳芊芊》中的陳小千，荒唐搞笑超強嘴替，生動伶俐可愛拉滿。
其二，復仇大女主，隐忍身份運籌帷幄待逆襲。
比如，《墨雨雲間》中的薛芳菲，打擊戀愛腦狂虐渣男，不談情一心搞事業；《雲之羽》中的雲為衫，腹黑間諜只為獲取自由，不求情愛只為自己而活。
像是存在着某種特定屬性，古偶女主必須符合關鍵要素。
兩部劇就是标準模版。
《永夜星河》中虞書欣飾演的凌妙妙——
一字評：" 嗲 "，毫無攻擊性的甜妹少女。
形象上就在立人設。
先是穿越前，熊耳朵睡衣搭配方框眼鏡，舉手投足都透着鬼馬少女氣質。
再到穿越後，她成為惡毒女二林虞，花苞頭造型加上現代網紅妝容，張口就是網絡熱梗。
短短幾個鏡頭有着八百個小動作，不知所措的模樣有種低幼化的即視感，很容易引起觀眾的憐愛情緒，像是鄰家妹妹家親近感十足。
夾子音娃娃臉，有誰會抵擋得住一個漂亮小女孩的魅力呢？
再到《珠簾玉幕》中趙露思飾演的端午——
關鍵字：" 慘 "，底層大女主的逆襲記。
一開場就是灰姑娘 + 美人魚，無需濃妝豔抹氛圍感直接拉滿。
鏡頭一轉，直接殘血開局，作為采珠奴的女主，她的一生都将是悲催的，不僅生來為奴為婢，沒有自由和尊嚴，一旦失去利用價值，就會淪為生育工具。
但編劇絕不會輕易放過她，慘痛只會加劇。
比如，剛發現自己不是孤兒後，端午的母親就遭到了殺害；她好不容易從珠場逃出來，又陷入了另一深淵，還欠下百萬兩巨款再次為奴。
然而大女主意味着底層女性的反抗，即使身處絕境，她依然靠着自己的抗争精神，一步步逆襲重生，每一步的成長，都是爽文女主的打開方式。
女主人設直戳觀眾心頭好。
這劇，也就成了一半。
甜虐交織
現在的古偶劇是懂觀眾愛看什麼的，爆款的第二彈——
有一段甜虐交織的愛情。
比如，古偶甜劇怎麼拍？
《永夜星河》中，是 " 傲嬌腹黑男✖️純愛小白花 " 的設定。
第一步，相看兩相厭。
事先讀過小說的女主，深知自己官配的惡臭德性，料想到自己接下來的凄慘人生，内心滿是抵觸，完全就是躲得遠遠的。
而男主也是覺得這個女人沒安好心，厭惡程度達到 200%，恨不得生吞活剝了她。
第二步，相互試探親密接觸。
男女主之間都不明白對方的真實想法，便你來我往互相猜疑，而這就難免有所接觸。
" 你頭發亂了 "，靠近觸摸對視，一個動作直接成就名場面，這種暗戳戳的撒糖，螢幕前的觀眾也忍不住姨母笑。
第三步，愛你在心口難開。
即便是男主對女主早已經心動，卻還是要嘴硬處處欺負女主，喜歡卻不肯說出來，讓觀眾都恨不得當兩個的嘴替，不要再有任何誤會了。
再比如，古偶虐戀怎麼拍？
《珠簾玉幕》中，是 " 復仇大女主✖️狠戾心機男 " 的搭配。
初見，" 這個女人有點意思 "。
作為高高在上的男主，看到女主只覺得這是個有點小聰慧的采珠奴，用盡心思想要更多錢，結果他卻發現女主需要的不是錢，而是有需要錢背後的理由。
他頓時覺得，女人，你吸引了我的注意。
再見，" 這個女人有點骨氣 "。
女主在使詐逃脫珠場之後，卻并沒有遠走，反而是想要替自己母親報仇，殺掉珠場老板。
她偷偷潛入男主的船，在男主抓到珠場老板想要拿下時，她突然衝出來一把刀刺入了對方的胸膛，明明是一個小女子，卻有着不屈服不怕死的勇氣。
但即便如此，男主依然沒有在意一個毫不相幹的女子的命運。
他無情的把女主踩在腳上，上演一出死亡威脅，眼看着這女人無助哭喊着卻不肯求饒的模樣，心中有所觸動。
又見，" 這個女人竟然有點可愛 "。
男主威脅女主為他打工，成為自己的奴隸，要賺夠錢才肯把母親的遺物還給她，此時的他只覺得這是個有趣的女人，想看看她究竟能怎麼做。
結果卻發現這女人竟愈發不可控，不僅擾亂了他的日常生活，還擾亂了他的心。
男主不由自主的想要去觀察女主每天都在做什麼，期待看到她更多的不一樣，他開始迷戀上她那些偽裝的堅強，和對命運不屈的精神。
一眼就能預見的劇情，全網查重率高達 99%。
有數據作支撐，對于資本而言——
誰說這劇情老啊，這劇情可太棒了！
古偶套路
世界上最長的路，莫過于古偶的套路。
幾年前在拍的幾年後還在拍。
在古偶的世界中，同樣的演員換一種角色演繹，同類的劇情稍微調整一下方式，只做出微小改動，就會有大批觀眾買單。
市場喜歡什麼就拍什麼，一部兩部到十幾二十部，甚至已成為一種系統模式化。
第一款，穿越 / 重生題材。
重生設定帶來的新鮮感和懸念，觀眾更期待角色重生後如何改變命運，同時穿越還可以彌補古偶劇中很多細節刻畫和權謀鬥争上的不足。
比如，《永夜星河》中，林虞提前得知小說中，自己會給書中 " 女主 " 下藥，最終導致 " 女主 " 弟弟的報復而家破人亡，劇情必須推進，但她卻不想害人更不想家中出事，于是便改變劇情。
把原本的毒藥換成補藥，換成白水，結果劇情卻沒有改變，走錯一步便重頭再來。
如此反復四五次的劇情，雖然增加了一定的趣味性，卻不免有些水劇情的嫌疑。
不需在意邏輯，全憑女主一張嘴吐槽。
而這也不過是改頭換面的設定，換一種表現形式，其實還是穿書的老梗。
第二款，甜文 / 虐戀劇情。
通過細膩的畫面描寫和復雜的愛恨糾葛，讓觀眾對此產生強烈的情感共鳴，從甜蜜到虐心，再到解決問題團圓結局，在這情感的起伏和波動中，引得觀眾上頭。
比如，《珠簾玉幕》中，就有着又甜又虐的情節。
一會兒是《霸道财閥愛上我》，有着明顯的階級之分，但他偏偏對灰姑娘女主動了心。
一會兒是《虐愛追妻火葬場》，男主前期有多虐女主，到最後就有多悔不當初做錯事。
程式化愛情，堪稱每部古偶劇必備劇情。
土，俗，爛。
看一次是新鮮的 " 我是土狗我愛看 "，但看了十幾二十次，就只剩下了無趣和乏累。
怎麼又是這種故事？
資本賺的盆滿缽滿，觀眾愈發審美疲勞。
長此以往，只有一個結果——
創作者停止思考，粗制濫造照樣撈錢，觀眾也在逐漸失望之中，喪失對古偶的最後一絲好感。
