今天小編分享的娛樂經驗：石班瑜只領了一年的退休金，歡迎閱讀。
石班瑜老師在北京去世了，享年 66 歲。
他是周星馳的御用配音演員，數十年來，他用那難忘的銷魂聲線，讓周星馳的無厘頭電影走出香港，紅遍大江南北，成了一代中國人的歷史記憶。
他去世後，網上開始紛紛刷梗，說石班瑜老師 " 只能領三年的退休金 "。
這當然是錯的，石班瑜老師雖然常年在北京經營自己的配音工作室，但他其實是台灣人。
台灣地區的退休年齡是 65 歲，當然也可以提前退休，但每早一年，就要扣掉 5% 退休金。
因此，石班瑜老師應該只領了一年的退休金。
最早看周星馳的電影，還是學生時代。
那是學校舉辦的節日舞會，據說領導高度重視，排練了很久，審了好幾輪，大多節目卻無聊到讓人打哈欠。
之後，學校安排了一件至今想起來仍覺得了不起的的事，把學生帶到電影院，看當時還未成名的《大話西遊之月光寶盒》。
随後，我們被一個個三俗到 " 不入流 " 的鏡頭，徹底衝擊和震撼到了：
當一堆喽啰一臉嚴肅，用大腳為周星馳 " 滅火 " 時，要害慘遭踐踏的周星馳，表情猙獰，咬着棍子一言不發。
然而，全場的小夥伴，卻忍不住集體發出了整齊刺耳的高分貝尖叫，好像那一腳腳踩下去的，是自己的心頭肉。女生紛紛用手蒙住了羞紅的臉，痴痴的笑着。
一群小孩子，用自己最原始的本能，當了周星馳的 " 嘴替 "，發出了一個人在那個場景中，最應該發出的聲音。
和石班瑜那尖細誇張的聲音，一模一樣。
所以多年以後，我很難接受一些人對粵語片的推崇，周星馳真實的聲音，低沉渾厚，完全不像印象中的樣子。
我固執的認為，一部喜劇片引發的情感，就應該關乎人類最原始的本能。
那一次 " 事故 " 後，校領導發了火，于是學校再也沒安排過這類電影。
可當時還高雅不起來的我們，哪管那麼多，一次不過瘾，偏要去看第二遍。
第二次和小夥伴去（當時還沒 " 二刷 " 這個詞），旁邊兩個挺好看的女生，一直在說笑和八卦，甚至于壓倒了石班瑜的聲線。
我們那年代還比較傻，不像今天的男孩子那麼會抓重點——趁機搭話和要聯系方式，而是發自内心的氣憤——這麼好看的電影，怎麼能這麼不認真呢？害得我們都聽不清了。
為了聽清石班瑜老師的聲音，我們一次次的發起抗議，那大概是人生中，第一次進入粉圈，去守護心目中的偶像。
盡管那時，我們只知道至尊寶，還不認識什麼石班瑜。
兩個漂亮女生也不聽我倆的，每次停了一會兒就繼續說笑，抗議無果，只剩下一肚子火氣，和似乎永遠不合時宜的某種較真。
太認死理的人，不太容易談女朋友，也不太容易賺錢。
我後來才知道，即使是紅遍全國的年代裡，石班瑜老師也沒賺到什麼錢。
男怕入錯行，女怕嫁錯郎，配音演員哪怕做到行業内最頂尖的那一批，也只能養家糊口。
石班瑜有三個女兒，小時候都學過配音，但都放棄了這條路，理由是從父親那裡看到，當配音演員有多難。
2008 年的《長江 7 号》之後，周星馳逐漸淡出了演員生涯，50 歲的石班瑜幹脆考了導遊證，去做了導遊。帶的是大陸到台灣的導遊團，去日月潭和阿裡山。
在當導遊時，他幾乎從不透露自己是周星馳 " 嘴替 " 的身份。
石班瑜說，他要看很多遍片子，才能确定一個短短的台詞該怎麼說，觀眾們可能看 30 秒的鏡頭，他可能要看了 3 個小時以上。
在拍攝大話西遊時，周星馳扮演的至尊寶要戴上緊箍兒，念出那段經典的台詞：
曾經有一份真誠的愛情擺在我面前，可是我沒有去珍惜，等到失去的時候才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過于此，如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩說三個字，我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年 ……
對着這段鏡頭，這個台詞，石班瑜沉思良久。
他認為，周星馳在第一說這句話時，包含了 75% 的真誠，和 25% 的虛偽，而當紫霞臨逝，至尊寶第二次說這句台詞時，必須充滿了懊悔。
帶上點哭腔，會更打動人一點。
于是，他關上攝影棚的燈，哭有着說出整句台詞，一遍通過，而且出乎了所有人的預料。
這段配音，也最終成為了周星馳電影中的經典，被無數人銘記。
石班瑜是中國台灣人，在八十年代初，就從事了配音工作，他師從陳明陽，此人被稱作 " 配音皇帝 "，聲線渾厚，可塑性強，其代表作是被稱作 " 大傻 " 的陳奎安，以及 " 肥貓 " 鄭則仕，他幾乎包攬了這兩個人所有影視作品的配音工作。
比起老師陳明陽，石班瑜的聲音比較尖，在整個八十年代都不讨好，主要為反派和各種年齡段的太監配音，再就是為那種無關輕重的配角配音，俗稱——跑龍套的。
在八十年代，石班瑜在配音界 " 跑龍套 "，周星馳則在影視界跑龍套，扮演《射雕英雄傳》裡宋朝的小兵，或是賭場裡老大的馬仔，往往只有一兩句台詞，甚至一句台詞都沒有，唯一的發聲機會，就是被大俠一掌拍死時的慘叫聲。
石班瑜 1983 年開始配音工作，為那些電影裡的太監和小喽啰配了近十年的音，他見多了很多演員的大起大落，也習慣了自己的默默無聞，收工後，于酒肆獨自買醉，想起已過而立之年，事業前途依然渺茫，唯有飲酒解嘲，想那麼多幹嘛呢，一個專門給龍套演員配音的家夥又有什麼前途可言呢？
但此時，不知不覺中，命運的輪盤已經開始轉動，跑了 8 年龍套的周星馳開始嶄露頭角，石班瑜做夢都想不到，自己七八年的配音龍套生涯，恰好與周星馳的演員龍套生涯重合，之後，在命運的交匯中，他們将互相成就。
周星馳的底層龍套經歷，讓他對小人物充滿感情，成為導演後，他拍的每一部電影，幾乎都是講述小人物的故事，他們歷經挫折和苦難，卻依然堅守自己的夢想，比如《喜劇之王》，《少林足球》，《長江七号》，《功夫》等等。
八十年代末九十年代初，跑龍套的周星馳開始嶄露頭角，先是憑《霹靂先鋒》獲得金像獎最佳男配，為觀眾所知，再通過《一本漫畫闖天涯》裡的無厘頭表演，漸漸摸索出自己的喜劇之路。
那個時候，周星馳剛有名氣，但還未大紅大紫，粵語電影市場有限，粵語片需要通過發行國語版，将其市場幾何倍放大，讓身在大陸和台灣的十幾億中國人看到，這是一條前途無量的光明大道。
就是在這個節骨眼上，周星馳和石班瑜相遇了。
一個擅長演小人物，一個擅長配小人物。
他們知道，如何在命運多舛中，讓小人物也發出自己的聲音。
《賭俠》殺青後，片方想要為周星馳飾演的賭聖尋找一個特别的國語聲音，從而與劉德華飾演的刀仔形成層次感，片方在台灣找了很多配音演員，都不甚滿意，直到找到石班瑜。
石班瑜一亮嗓，片方如獲至寶，他那尖亮的嗓音與周星馳的無厘頭表演如同天作之合，就這樣，一個影史上的傳奇誕生了。
現在回頭看周星馳的電影，那些最經典之作，往往是由石斑瑜配音的作品，而其他的，總覺得差那麼點意思。
周星馳是喜劇天才無疑，而石班瑜，則是畫龍點睛。
石班瑜配音前，往往反復琢磨角色性格，以及周星馳的表演特點。
《少林足球》裡那句 " 球不是這麼踢的 "，石班瑜反復說了幾百次，都覺得差點意思，直到他将 " 的 " 改為 " 滴 "，這才覺得滿意，而 " 球不是這麼踢滴 " 很快成為當時的流行語。
為了以最好的狀态為周星馳配音，石班瑜戒煙戒酒，嚴格作息。
上了年紀後，石班瑜的聲線變鈍，但他靠着嚴格的自律，愣是在保持水準之上，為周星馳配了二三十部電影，這在配音圈裡是極為少見的。
可惜，天下沒有不散的宴席，周星馳 2008 年出演了《長江七号》之後，便致力于導演事業，不再出演任何角色，而 " 周星馳主演，石斑瑜配音 " 的作品也只能放在回憶中重播和緬懷。
周星馳成了大人物，而石班瑜，卻一直是一個小人物。
從這個角度而言，互聯網是有好處的，能幫我們挖掘出偉大作品後的小人物，如果石班瑜生在當今，他至少會有很多粉絲，經濟上也會寬裕一些。
就在這兩天，石班瑜因心髒驟停去世。
2024 年 9 月 20 日，石班瑜的葬禮在北京八寶山舉行，當日大雨瓢潑，告别禮堂中，赫然擺放着周星馳敬獻的花圈。
這代人的 " 廣陵散 " 終成絕響。
其實，走的何止是石班瑜。
我們這代人的一大遺憾，就是再也看不到 " 周星馳主演，石班瑜配音 " 的新作品，另一大關于周星馳的遺憾，就是再也看不到，他跟吳孟達一起合作了、
哪怕未來周星馳改變主意，重新開始演電影，但石班瑜和吳孟達都已經不在人世了。
吳孟達本是廈門人，七歲到香港，他跟周潤發、林嶺東是同一屆的演員訓練班同學，吳孟達說，之所以報演員班，就是為了愛慕虛榮，想當大明星。
吳孟達是黃金配角，他腦子快，看一遍台詞就能記住，屬于搶手貨，穿梭于各個劇組，很快賺到了錢。
有錢之後，吳孟達過上了揮金如土的日子，賭博，酗酒，泡妞，花天酒地，結果鬧得負債累累，在那個年代欠下 30 萬港币的巨債，一度曾想自殺。
好在吳孟達熬過了這段荒唐歲月，他通過拍電影還完了債，并真正地投入到表演之中。重生後的吳孟達，不再抱着遊戲人生的态度來演電影，他開始将表演視作自己的信仰，畢竟是靠着表演，他才走出了人生中的谷底。
無論是什麼角色，吳孟達都極為認真地對待，為了琢磨人物形象，有時甚至将劇本看一百多遍。
吳孟達與周星馳的第一次合作，就是 1989 年拍攝的《他來自江湖》，二人飾演一對父子，當時，周星馳初出茅廬，而吳孟達則已經算飽經滄桑的老江湖了，用《紅樓夢》的話說，已然是一個從紅塵裡翻過來的人。
吳孟達比周星馳大九歲，電視劇裡飾演父子，生活中也如父如子，周星馳是拼命上進的新星，吳孟達則是回頭的浪子，二人都抱有演好電影角色的強烈心情。
即使在劇組休息時，這一老一少，也在拼命想點子，如切如磋，如琢如磨，讓自己的表演更有味道，每當周星馳想出一個好點子，他會先和吳孟達商量，再由吳孟達出面，請求導演許可。
經過幾次試驗，他們的點子效果絕佳，導演幹脆放手，直接跟他們說，達哥、星仔，你們的戲自己搞定就行，不必跟我說了。
那個時候，周星馳和吳孟達默契十足，一頭撲到表演的世界裡，忘記了其他一切事情，他們當時都清貧，一個剛還完債，一個籤了賣身契，有時聊戲聊的晚了，二人會半夜三更跑到超市裡買一罐鮑魚罐頭，你一塊我一塊地分着吃。
周星馳是公認的 " 片場暴君 "，他對電影藝術的追求極高，要求極嚴，每當周星馳脾氣上來，訓斥新人演員時，只有吳孟達敢出面打圓場，三言兩語化解尴尬。
吳孟達在與周星馳一起塑造了一個又一個經典角色後，随着周星馳的 " 罷演 "，二人逐漸漸行漸遠。
陳奕迅有首歌叫《最佳損友》，将多年好友最後卻形同陌路的心路歷程诠釋地淋漓盡致：
命運決定了，以後再沒法聚頭， 但說過去，卻那樣厚， 問我有沒有，确實也沒有一直躲避的借口， 非甚麼大仇，為何舊知己在最後變不到老友。
周星馳極具野心，他注定不會滿足于成為一個 " 黃金配角 "，甚至不能滿足成為一個 " 黃金主角 "，他追求的是喜劇之王，整個華人世界的喜劇之王。
擁有了這個 " 野心 "，就只能踏着荊棘之路一往無前，将愛情和友情抛諸腦後，這樣一來，周星馳不只是苦了身邊最親近的人，更是苦了自己，乃至于到兩鬓斑白，仍然孑然一身，當某主持人問他婚姻事體，他半是解嘲半是悲傷地說：
我都這麼老了，你看我還有機會嗎？如果人生能再來，我希望不要那麼忙。
周星馳只能将深埋在心底的情愫，放到電影《西遊》裡來發洩，通過諧趣的方式将人生最大的遺憾全盤托出——你為什麼不早說？
并在之後的采訪中，眼眶含淚，情難自控地說，段小姐我是懷念的。
紅顏知己 " 段小姐 " 已經不在人世了，唯有懷念。
在人生的最後一部電影裡，吳孟達拍了《流浪地球》，創造了票房奇迹，超越了周星馳以往所有的記錄。
新生代導演郭帆執導，吳京主演的《流量地球》，堪稱中國重工業電影的希望，有着很好的劇本和構思，但是那一次在制作費用上捉襟見肘，其中的很多演員也不太盡人意。
而達叔在其中極其亮眼，冥冥中完成了為中國電影以老帶新的歷史使命。
吳孟達大周星馳九歲，他去世後，留下了最後一條社交媒體：
石班瑜比周星馳大一歲，現在，他們都不在了。
記憶中的電影，已無法再重現，曾經創造輝煌的兄弟，也無法再聚首。
談起他們的當年，石班瑜曾說：
你相不相信，這些電影，不要說十年，就是再過 10 年，大家也還在看。再過 20 年，大家依然在看。我一個朋友跟我講過，他 20 年前自己看，20 年後帶了孩子看，看的感覺還是那麼好看，又有新的體會。這是很多看過他電影的人的普遍看法。包括我自己，也在他的電影中體會很多東西。
也許，只有帶着信念，才能做好一件事，比如：
拍一部二十年後仍然會帶着孩子去看的電影。
時光仍在延續，世界上的人雖多，最終卻不免抽成兩種：
一種是周星馳這樣的大英雄，在《大話西遊》裡化身為打碎一切天條的齊天大聖孫悟空，" 我的意中人是一個蓋世英雄 , 有一天，他會腳踏七彩祥雲來娶我。"
那是每個年輕人曾經覺得，自己應該會成為的樣子。就像今何在在其致敬之作《悟空傳》裡的宣言：
我要這天，遮不住我眼； 我要這地，埋不了我心； 我要這眾生，都明白我意； 我要這諸佛，都煙消雲散。
另一種是吳孟達這樣的小人物，在《武狀元蘇乞兒》裡，歷經繁華，當孩子流落街頭，開始低下頭來，蓬頭垢面，為他奔波，為他求人，為他打架，直到在風雪中，互相笑着，在對方嘴裡塞滿一頓辛苦讨來的狗飯。
那是我們在鏡子裡所發現的，自己最終會在時光面前成為的樣子。
正如香港電影永遠逝去的黃金時代。
本文作者：哲空空，瀝泉。
