今天小編分享的娛樂經驗：從戛納紅毯暗戰說起，淺聊網絡20年内娛明星世代更迭，歡迎閱讀。
戛納紅毯的三場戰争
從上周末到現在為止，一直被戛納紅毯刷屏。
讓人興奮啊，睽違三年，内娛明星之間的暗戰又開始了，還延續到了國外，這才是名利場好看的地方，大家誰也不服誰，火花四射，聲色奪人。
可能是這兩三年，大家都憋壞了，又被無聊的内娛熱搜圍攻太久，所以這次戛納紅毯明星的團隊們都做足了準備，衣不驚人死不休，吃瓜群眾的熱情更是空前高漲。結果就是這次紅毯内外火藥味十足，看點十足。
▲我們真的被這樣的熱搜無聊太久了，需要點真熱鬧。
先來簡單總結一下這次戛納的精彩戰況吧。
第一戰：咖位暗戰，鞏皇出場，到底清沒清場？
戛納開幕式當天，吃瓜群眾就鞏皇在戛納的待遇展開了争論。鞏皇還是那個鞏皇，一出場就打響了戛納的第一戰。
▲來感受一下鞏皇走紅毯前後無人的清場待遇。
▲在紅毯上氣定神閒走出自家花園的氣質，佩戴珠寶來自卡地亞高珠系列，這件被嘲像保暖内衣的禮服來自Alaïa 2023秋季成衣。
插一句，鞏皇選這件黑不溜秋套筒襪禮服，主要是為了搭配珠寶。祖母綠寶石最适合黑裙子，簡潔款式為了不喧賓奪主搶了珠寶的風頭。
▲這條祖母綠項鏈來自卡地亞高珠"第六感"系列，重23.55克拉。（圖源@JewelryDaily）
多說一句，有肩帶或蓬蓬袖的衣服其實不适合搭配珠寶，尤其大寶石項鏈。
▲搭配高珠寶禮服大有講究，不能太搶珠寶風頭，娘娘曾經去寶格麗活動，戴一套綠寶石高珠，裙子本身很漂亮，但顏色、款式都不太适合，這一套更适合同色系深一度的藍鑽之類的。
▲襯綠寶用黑色，這兩位高珠美人一身黑，簡直絕美。
▲正确示範，這次戛納紅毯上，奧斯卡影後娜塔麗·波特曼為了搭配藍寶石項鏈，直接把一條2017年的Dior星空裙的肩帶去掉，讓寶石在脖子上更加醒目，不被衣服吃掉。而且衣服和珠寶是同色系，最懶人安全的搭配。更安全的搭配是彩寶一律配白色禮服。
大嫂這次戛納紅毯造型，很多網友說還是不戴珍珠項鏈更好也是同個道理。禮服裙高聳的雲肩類似泡泡袖的效果，那這條裙子跟大項鏈八字就不太合。
▲另外大嫂這條裙子沒有燙好，除了裙擺有點皺，雲肩部分比秀場上塌，沒有立起來，大失了這條裙子的特色。
說回這次的争議，主要來自鞏俐走戛納紅毯真的是清場待遇嗎？因為鞏俐走紅毯時，人數是這樣的⬇️
我們内娛其他女明星走紅毯時（按紅毯出場時間順序排），紅毯上的人數是這樣的 ⬇️
▲範冰冰，是除鞏皇外，這次戛納官方直播會給大特寫的中國女星。
▲蔣夢婕周圍烏泱泱都是人，我都替她急。
▲張雨绮
▲關曉彤
從以上圖看下來，待遇最好就是鞏皇，因為有清場待遇。其次是範姐，官方直播給了臉部特寫，還有專門介紹和幾分鍾鏡頭。其他人待遇都差不多，官方沒有給臉部特寫，鏡頭也只有掃過去的幾秒。
▲因為來自部分網友的較真，所以這個話題也因此上了熱搜。
鞏俐在戛納的地位和待遇當然毋庸置疑。但這次鞏皇走紅毯算不算真正的清場，網上沒有定論。我復盤完這次紅毯的看法是，算清場。
▲一線吃瓜博主完整看了這次戛納紅毯總結道："鞏俐的待遇僅次于（戛納電影節）海報女主凱瑟琳·德納芙和（戛納）終身成就獎得主邁克爾·道格拉斯。"算大咖，戛納給足了面子。
雖然是個無聊的争論，但是作為一個負責任的公号，讓我們帶大家簡單來復盤一下當天具體的走位吧。（目前網上只復盤了鞏俐出場前後的片段，我覺得還不夠詳細，應該從電影節海報女主凱瑟琳·德納芙出場這裡開始復盤，會有更直觀的對比。）
開幕當天，戛納電影節官方海報女主凱瑟琳·德納芙出場前，走紅毯的正好是我們熟悉的當紅小生朱一龍。當時未清場的紅毯長這樣，大家前後也保持了一點距離，隔得也蠻寬的 ⬇️
▲朱一龍這次主演電影《河邊的錯誤》入圍戛納"一種關注"競賽單元。開幕當天，朱一龍和導演魏書鈞出席戛納紅毯現場圖。
朱一龍走完後，凱瑟琳·德納芙開始清場。确實整條紅毯從開始到結束，保證凱瑟琳走的時候都沒人 ⬇️
▲走在前面的就是朱一龍，朱一龍之後就是凱瑟琳·德納芙。仔細看，朱一龍走完後，保安開始清場了。
▲清完場後的紅毯。這裡可以看出戛納紅毯從開始到結束的全長，整條紅毯實際并不長，很短的一段路程，總長不過30米。
▲凱瑟琳·德納芙和今年電影節的官方海報，是她年輕時的照片。
凱瑟琳·德納芙之後，鞏俐之前又走了兩撥人：美國女演員烏瑪·瑟曼和兒子；戛納影帝麥斯·米科爾森和妻子。
▲烏瑪·瑟曼和兒子（左）；麥斯·米科爾森和妻子（右）
▲烏瑪·瑟曼這段紅毯雖然清場了，但中間保安讓某位中東神秘土豪突然插隊進來了，似乎看到了鈔能力以外的力量。
▲麥斯·米科爾森這段也悄悄中間插隊進來一位神秘紫裙女士。戛納官方沒給這位紫裙女士特寫和介紹，想來也頗有聲望，只是低調。
戛納影帝麥斯·米科爾森之後就是鞏俐，鞏俐後面緊跟着奧斯卡影後海倫·米倫和好萊塢頂流小花艾麗·範寧 。範寧之後的紅毯就變得擁擠起來了。這樣看，從電影節海報女主凱瑟琳到好萊塢小花範寧走的這段都算是清場。（但按我們網友嚴格的标準，真正做到全程清場的只有海報女主凱瑟琳一個，因為中間有中東土豪和神秘紫裙女士的插隊。而鞏俐走紅毯時雖然前面全程沒人，但由于跟後面的奧斯卡影後海倫·米倫走太近，而被網友認為也不算真正清場。）
▲鞏皇走紅毯時的動圖，可以和下面沒清場的紅毯對比，絕對算清場待遇了。
▲鞏皇、範寧走後的紅毯肉眼可見又變擁擠，戛納紅毯未清場時長這樣。
我想看完上面的復盤，一般吃瓜路人早就看暈了，只能說我們内娛的粉絲實在憋得太久了，吃瓜的戰鬥力跟着這次戛納紅毯一起爆發了。
可以肯定地說，雖然不是特意為鞏皇一個人的清場，但以鞏皇在作品上的實績，清不清場應該也不影響她在圈内的地位。
第二戰：修圖暗戰, 業内資深前輩PK當紅流量？
我個人覺得戛納的第二戰比第一戰稍微精彩一點。
戛納第二戰發生在紅毯之後的媒體采訪環節。業界資深前輩洪晃老師現場采訪完明星後，發了條微博，熱搜就炸了。
為啥呢？因為我們的洪姐在微博上點名道姓地說，有人不讓她發未修圖片。是誰？叫龔俊，我們内娛當下最當紅得令最有人氣的那一波流量小生之一，火藥味十足，這内娛還不直接炸鍋啦。
龔俊不讓洪晃發的照片長這樣，洪姐解釋手上也只有這一張照片，然後發出來又編輯了 ⬇️
▲既然當事人之間有争議，那就打個碼吧，大家可以自行去網上搜原圖，就是閉眼時被抓拍的圖。
▲龔俊這張照片一開始發在這條微博下面，這條微博本來還有朱一龍的照片，後來一起被編輯撤掉了。
于是粉絲解釋，把人閉着眼睛的照片發出來也不太好吧。
而且洪晃跟大嫂高葉和朱一龍的合照就正常多了。
接着，洪姐的名字短暫地被微博限制了搜索。
這精彩程度簡直不亞于當年洪姐和蘇芒那次暗撕。（關于洪晃與蘇芒的過節我們有寫過，點擊這裡回顧）
第三戰：長短視頻暗戰，一個電影節，網紅們居然也上紅毯了？
接下來是戛納紅毯上長短視頻的較量。
電影節嘛，當然是電影的主戰場。所以帶着參賽作品去走紅毯當然是最硬氣的。
▲這次除了朱一龍《河邊的錯誤》，我們内娛周冬雨和劉昊然主演的《燃冬》也入圍了戛納"一種關注"競賽單元。
▲據說這部電影還貢獻了昊然弟弟入行來最大尺度的表演。
▲周冬雨、劉昊然和導演陳哲藝在《燃冬》戛納首映禮紅毯上合影。
但是相比于電影，吃瓜群眾當然更關心小劉和"三金"影後的绯聞啦。
比如電影為什麼叫《燃冬》？導演解釋："就是一種極致的冷與暖的結合，冰塊可以融化成水，又可以繼續凝成冰，人生的困境和答案或許就是一種循環。"
哈？說的好玄奧噢，我們大老粗聽不懂诶。難道不是因為主角的名字組合"然冬"，所以才叫《燃冬》的嗎？
▲《燃冬》劇照，周冬雨、劉昊然，還有一個電燈泡
去年9月兩人曝出绯聞沒否認，按内娛現在曝假瓜當天就辟謠的節奏，沉默意味着什麼，你懂的
小劉和影後姐姐的交集開始是2020年3月拍攝《平原上的火焰》時。同年7月，小劉ins上出現了一只小黃鴨氣球，而影後姐姐外号就叫"小黃鴨"呀。
2020年10月，在姐姐巨型畫像前合影。
2021年12月，姐姐疑似PO出弟弟的攝影作品，但這個時間點他們也正好都在長白山拍攝《燃冬》。
▲照片裡圈出這張拍攝地點都在長白山。
2022年多次拍到出入對方小區。
平時采訪互動，空氣裡莫名多出很多粉紅泡泡。
所以是誰鴨，這次戛納見了面都不打招呼，私下卻偷偷笑得像烏梅子醬
嗯，大家應該只是年輕聊得來的好朋友而已吧。
▲诶呀，都主演了同一部電影，大家都是同事，見面打個招呼很正常吧，是吧。怎麼見面就遠遠看着都不打個招呼，這麼生分幹嘛鴨！！！
▲紅毯同台也要隔着一個導演，這可能就是世界最遙遠的距離吧，我離你那麼近又那麼遠。
說起來小劉這次帶電影《燃冬》參展是想一掃自己近兩年來的頹勢的。
兩年前，小劉還是風頭姜，各種國名度大品牌代言在手，現在手上代言掉的只剩不到一半。
▲今年二月網友總結小劉掉的代言。
▲雖然仍然跟麥昆保持親密接觸，但品牌上雜志@小劉已經沒有任何title。
不僅代言上，小劉作品方面也後續乏力，很難再有《唐人街探案》那樣的好餅。
現在坊間還有小劉撿同期流量不要的餅，最後被新晉流量小生截胡的尴尬傳聞。不管這個傳聞真假，這背後透露的是小劉影視資源下滑嚴重的信号。
寂靜的日子，小劉成了首映禮藝人（就是參加各種不知名大學生電影節首映禮之類）。也許是想認識某些不出名但具有潛力的新人導演，一拍即合搗鼓出什麼小成本炸裂演技文藝片也說不定。
但可以肯定地說，作為95後已經成名的流量小生，小劉的焦慮不言而喻。聽過之前内地某個知名姐妹淘裡的花旦女演員糊之前也是頻繁參加這種不知名的電影節首映禮，然後悄無聲息地在圈内消失了。
▲小劉參加各種非自己參演的電影的首映場，背後也是工作不飽和的焦慮。
我覺得小劉這兩三年從當紅得令到暫時的門庭冷落是很值得拿出來說道的，小劉在事業上的焦慮背後也代表了明星們在短視頻時代轉型的陣痛。
蔡康永在最近一個采訪裡說，他當初停掉康熙的時候，以為很快有同類型的節目出現，結果沒有。很快，大家的娛樂生活被短視頻和直播填滿。
這個世界就是這樣，地球離開誰都能轉。所以你要不就跟随時代浪潮的腳步，要不就被時代替換。著名的經濟管理學家德魯克曾經說，我一點都不喜歡這種感覺，在一個事件裡面，被浪潮被大眾推着裹挾着往前走。
這次紅毯上我們還可以看到賈乃亮不帶作品，不帶品牌代言，而是帶着直播任務去走紅毯，也算開啟了内娛直播走紅毯這種新型的紅毯模式。
令人震驚的是，這一次來戛納的網紅們還真不少，我們馬上會有長文講述這些戛納網紅，敬請期待。
啊，誰能想到，網們們有一天還能占據電影節的紅毯，這世界怎麼啦？借戛納紅毯，我們來剖析一下這二十年内娛從1.0到3.0，三個不同的網絡世代。
内娛的三個網絡世代
戛納國際電影節 （法語：Festival De Cannes） ，亦譯成坎城國際電影節 ，創立于1946年， 是當今世界上最具影響力、最頂尖的國際電影節 。和柏林國際電影節、威尼斯國際電影節并稱為世界三大國際電影節 ，其最高獎項為"金棕榈獎"。在每年5月舉辦，為期12天左右。
戛納與内娛的緣份始于上世紀八十年代，1982年，嚴順開主演的《阿Q正傳》入圍第35屆戛納電影節主競賽單元，完成了中國内地電影在戛納的首秀，而戛納與華語電影的蜜月期則從1988年開始，這一年，陳凱歌的《孩子王》入圍戛納主競賽單元；
随之而來的是九三年九四年兩個高峰，1993年，陳凱歌憑借巅峰之作《霸王别姬》獲得金棕榈大獎，這也是中國首部拿到金棕榈的影片。九四年葛優成為戛納首位華人影帝；
2000年，第53屆戛納電影節則是華語片最為大放異彩的一屆，王家衛的《花樣年華》不僅獲得技術大獎，還讓梁朝偉成為中國香港第一位戛納影帝。
與此同時，網絡開始興起，開始深刻地影響明星市場，戛納紅毯上的風雲可以說是内娛網絡時代的一部縮略史。
互聯網到來後，我們内娛可以說經歷了三個階段：
1.0 時代是鞏皇曼神、四旦雙冰主戰場的天涯時代。
那個年代的網友講究獎項、實際和作品的厚度，沒有作品走紅毯要被笑是毯星。
現在小花小生競品對家之間做實績、獎項、代言對比圖的風氣就是從那時候來的。
▲從天涯時代我們内娛粉圈之間就流行着這樣的實績對比圖，這個傳統一直保留到了現在短視頻時代。
從天涯時代，曼神和鞏皇就被吃瓜群眾拿來掰頭誰才是華人女星TOP 1，好像兩人實力旗鼓相當，難分伯仲。
歐洲三大電影節裡，張曼玉有戛納和柏林影後，獨缺威尼斯影後，而鞏俐92年憑借《秋菊打官司》獲得威尼斯影後。
鞏俐跟戛納電影獎項最有緣份的一次，是1993年作為主演之一的《霸王别姬》獲得了戛納金棕榈獎。而這一年鞏俐也貢獻了她迄今為止最出圈的一個戛納造型。
▲鞏皇在戛納電影節最出圈時刻：1993年，鞏俐随《霸王别姬》劇組亮相戛納電影節經典的白襯衫+黑色喇叭褲造型。
張曼玉04年憑借《清潔》獲得戛納影後的時候，梁朝偉帶着《2046》在戛納一無所獲。
張曼玉在戛納最出圈時刻，是2000年因《花樣年華》跟梁朝偉和劉嘉玲三人牽手走戛納紅毯，給吃瓜群眾留下經典"紅毯照"。而那一年梁朝偉也憑借《花樣年華》獲得戛納影帝。
▲曼神在戛納最出圈時刻：和偉仔、嘉玲經典的戛納紅毯"三人行"。
▲2000年，偉仔和曼神因為《花樣年華》出席戛納電影節。
▲2004年曼神在戛納封後那一年反而不是她最出圈的"戛納時刻"。
2.0時代，内娛從長文字幹貨的天涯時代轉向了以短圖文為主的微博時代。
微博時代是由天涯時代吊車尾的範冰冰開啟的。微博時代是85花和康熙觀眾的主戰場。
我曾經寫範冰冰的時候這樣說過：
助她登頂的是2010年戛納紅毯上的龍袍裝，無他，正好趕上了觀眾審美新舊交替和互聯網時代的更迭。
2010年，新浪微博的成長正式開啟了互聯網的短圖文時代。同年，蘋果四代的問世，改變了整個手機行業和網絡生态，圖片的傳播速度變得更快更便捷。
一向擅長美圖攻勢的她等到了屬于她的時代。尤其她那張介于自然和人造極限的臉，跟用着4G網絡成長一代對脫離日常、奇異、誇張、自我的審美潮流不謀而合。
▲短圖文時代要訣就是出圖快和多，不停提供新圖和新造型轟炸網絡世界。
▲利用戛納紅毯不停換裝造勢的風氣後來有樣學樣被其他後輩小花效仿，但從換裝頻率、造型新意和圖片數量而言還未出現超越者。
▲今年戛納，範姐繼續用各種造型轟炸網絡。
2010戛納電影節首映禮，開啟内娛2.0時代的龍袍裝，作為内娛從1.0時代到2.0時代過渡的标志，這件衣服被大家說過太多次，但我覺得有一個點可能大家還沒提過，就是我覺得這件衣服的靈感可能來自鞏皇。
▲2010戛納紅毯。
有一個采訪裡，範冰冰說龍袍裝參考了一些圖片，我覺得她參考借鑑的是2004 YSL的秋冬成衣系列的這兩件，色彩和構思有異曲同工之處。
▲2004 YSL的秋冬成衣系列，是Tom Ford時期的YSL設計。
為什麼要參考這兩件呢？我覺得當時在内娛1.0時代，苦于沒出頭機會的範姐去戛納，會想怎麼轟動的同時，一定也會向當時行業TOP的前輩學習。那麼作為1.0時代TOP的鞏皇出席戛納的戰袍一定被我們範姐仔細研究過。
不巧，鞏皇就穿過2004年YSL的這件龍袍裝征戰過戛納。多年後回想起來，從鞏皇的戛納龍袍裝再到範姐的戛納龍袍裝，我們内娛的時代就在那時悄悄從1.0時代轉到了2.0時代。
▲2004年，鞏皇穿YSL龍袍裝出席戛納紅毯。
▲既然範姐學鞏皇成功了，那麼其他女明星也有樣學樣。比如某一年，張馨予去戛納的東北大棉襖造型，靈感也來自我們的鞏皇1992威尼斯電影節封後的紅毯造型。
也是從那時起，範姐帶起了我們内娛女星的戛納紅毯内卷。
▲這次戛納紅毯2.0代女星的戰袍，其中最跟随冰冰腳步的應該是張姐了，找回行李後，張姐又一口氣換了四套禮服。
但有時候相比于紅毯上的賣力凹造型，紅毯外的趕場似乎更打動觀眾，因為更真實地反應了女明星的工作瞬間，也有那凌亂、慌張、随意的時刻，并不時刻都完美到頭發絲。
▲這次戛納紅毯湯唯狂奔的鏡頭相比于那些精修圖，格外有一種清新與生動感。
1.0、2.0之後，受到短視頻衝擊，内娛網絡生态又發生了變化，所以現在内娛正在向2.0到3.0時代轉變。
3.0 短跑時代
3.0時代，短視頻時代，暫未出現代表人物。
我覺得劉昊然可以算3.0時代新舊交替的一個過渡人物。小劉搭上了2.0流量時代的末班車，但卻對3.0時代新的遊戲規則極其不适應。
小劉努力維持着2.0時代的傳統，努力向電影圈發展，但這些年遇上影視寒冬，拍的文藝片多半被積壓而導致他作品缺貨，人氣下滑。
97年生人的小劉本該對3.0時代的網絡世界得心應手。但劉昊然明顯跟現在的網路世界是脫節的。他平時頹廢文藝自拍風格并不符合小紅書平台語言，他甚至沒有抖音，以至于抖音上"劉昊然"這個名字的注冊用戶是一個素人。
▲娛樂3.0時代的小劉，劉昊然在這幾天戛納出席品牌活動現場圖。這次有圈内的朋友和我透露了一點情況說，難道你沒有發現嗎，雖然他是帶着作品去的，本來精神面貌應該是意氣風發的樣子，但是這次戛納他整個人狀态頗頹喪，像是失戀人的感覺。
對比同樣帶着作品，為自己作品站台，跟前面1.0時代前輩們意氣風發出席戛納的樣子。
▲為自己作品站台卻悶悶的小劉，而一旁的導演則春風滿面。
▲帶作品征戰意氣風發的前輩們。
▲對比戛納同場活動姐姐們的精氣神。
▲而在2.0時代意氣風發的小劉。
對比可以發現姐姐們都在精神飽滿地工作戀愛更新打怪，倒是作為年輕人97年的小劉卻提前萎靡不振了。這可能也是3.0時代整個社會的氛圍，姐姐哥哥們都精神昂揚擁抱新時代，而年輕人提前歇菜。
對偶像來說93年不算年輕了，但93年生人的白敬亭反而在小紅書和抖音上混得風生水起，吃進3.0時代網絡的紅利。
可以說内娛3.0時代是一個短跑的時代，那什麼是短跑時代？
⊙ 内娛3.0 短跑時代
直播領頭羊MCN機構的創始人在《激流時代》裡說：
短跑的錢太容易賺了，但短跑的錢是違背真正的市場經濟的，往往走不了太長。我們選人只選肯幹肯學肯謙虛。
這句話什麼意思呢？某個領網域的天賦型選手更适合深耕行業，适合長跑，需要的是耐力。
而短跑需要爆發力，需要靈活變通，短時間内對當下潮流做出反應。因為短跑短時間内又極其消耗人的體力和耐力，所以短跑選手的替換率又非常高。
内娛從長圖文到短圖文，再到更不需要耐心的短視頻，背後是整個新一代的觀眾對娛樂生活越來越失去耐心。
短跑時代是一個耐心缺失的時代。
因為3.0時代是一個更加内卷和内耗的時代，那麼觀眾到放松時刻就需要更簡單、直接、輕松的娛樂内容。
▲短跑時代的内卷是在高青年失業率這樣的社會背景下發生的。
⊙ 短跑時代的特征是什麼？
特征一：網紅和明星的壁壘在打破。
網紅和明星壁壘打破是去年開始讨論多起來的娛樂話題。
甚至出現了這樣一個娛樂新現象，這兩年能紅的都是網紅。3.0時代有網紅經驗成了當明星的一個優勢。
▲最近一兩年讨論最多的娛樂圈話題都是，這兩年紅的流量，網紅出身的比例越來越高了。
網紅比科班出身或者 資本造星更容易得到現在觀眾的認同，我覺得背後是有社會大背景的。
背景一，初代流量素人爽、某凡等人的垮台給大眾科普了208的概念，這迅速讓明星和大眾成了對立面。
背景二，疊buff，大環境日漸走高的失業率，這就更加速了大眾對208的反感，那麼年輕人就會失去對高薪娛樂明星的關注，轉而去挖掘和關注網絡上還處在平凡生活的素人俊男美女。
▲2.0末代初代流量混戰，有的在3.0時代飛升，有的隕落。
所以作為3.0時代成長起來的觀眾，我們更傾向去小紅書、抖音找到和自身經歷和生活趣味相似的同齡人作為自己的代言人，而非娛樂圈高高在上的偶像作為自己的榜樣。
所以粉這樣的網紅或明星，讓關注者更有體驗感、參與感，也更可模仿。可模仿可借鑑是3.0時代年輕觀眾一個新需求，這也是為什麼這兩年肉感或顏值條件有争議的小花更容易有流量。
▲鞠婧祎和歐陽娜娜都在走"辣妹風"後美感進階，這讓普通女孩在幻想自己變美這塊額外有代入感，覺得可模仿可抄作業，這背後邏輯是符合了3.0時代網友追求的互動感、參與感，而不是2.0時代之前的仰望。
但是當網紅成為明星，卻又會經歷迅速被抛棄的尴尬。
所以當歐陽娜娜走辣妹風收獲熱度，開始賣貨人設迅速翻車。因為"辣妹風"讓3.0的觀眾有了參與借鑑體驗感，因此有了親民度，而賣貨則讓觀眾又開始清醒到底是208這樣的分裂感。
▲開始賣貨後歐陽娜娜口碑和人氣迅速下滑。除了東西質量不過關，價格虛高之外，也是3.0時代觀眾對 208天生的厭煩。
特征二：耐心的缺失，當下的觀眾更加追求簡單直白的感官刺激。
前面提到了更加内卷的社會讓觀眾變得沒有耐心。
那麼當觀眾失去耐心後，我們在娛樂上就變得不再回避最原始的感官刺激，"擦邊"成為内娛3.0時代的新需求。
▲3.0時代的流量在給粉絲福利時，擦邊成為受粉絲歡迎的一個熱門選擇。
所以現在内娛頂流男星參加活動低胸背心、真空西裝的造型越來越多。即使是頂流也要像草根網紅那樣，該擦的邊還是要擦，要不然就out。
▲低胸背心、真空西裝，3.0時代我們的流量們拍攝物料、出席活動越來越被要求這種"擦邊"的妝造。
"擦邊"、"露膚"這些在初代流量四大三小時代簡直是不能想象的事情。初代流量時候，那時偶像衣着更加保守，粉絲也時刻把守男德作為偶像的美德。樂于在公眾面前裸露的黃曉明、楊爍則會被嘲笑油膩。
但現在男明星公開露肉，吃瓜群眾已經很少會說"油膩"這個詞了，現在的頂流甚至流行拍上身裸露的肌肉照作為粉絲福利。偶像露得大方，吃瓜群眾也看得開心。
▲毫不吝惜自己肉體的新生代流量王嘉爾。而這樣簡單直白的表達是符合短視頻時代的傳播基因和平台語言的，我以前說過只有符合平台語言才會火。就像董潔直播只會在小紅書上火不會在抖音火，因為董潔氣質完美适配小紅書的平台語言，而跟抖音格格不入。
▲在2.0末尾時期，大家崇尚幹淨清新氣質的流量們絕對無法想象和容忍自己暴露太多。所以吳磊現在拍雜志都要大聲抱怨"不守男德"。劉昊然開始在《燃冬》裡有了大尺度的三段激情戲。
特征三：高學歷高智商學霸開始搶占内娛市場。
像陳都靈、張凌赫高學歷學霸的新生代的小花和小生開始受到追捧，在最近娛樂市場人氣大漲。
大眾對娛樂圈"絕望文盲"變得比之前更加不能容忍。以前娛樂圈就像千頌伊說的那樣，只要漂亮就行，但我們内娛屋漏偏逢連夜雨，不僅出了爽、凡這樣的混世小魔王，還出了翟天臨的知網事件，這就加速了年輕一代對低學歷偶像的祛魅。因為粉低智偶像，每年畢業季的查重率苦的是自己。當孽力的回旋镖實實在在扎到自己身上，真正的改變才會開始。
▲内娛因為學霸背景受到關注和人氣的陳都靈和張凌赫。
所以3.0時代，賣相好有名校背景的人會更輕易獲得流量。而且現在随着營養和人們生活質量的提高，學霸裡出美人的比例也越來越高，那麼接下來留給内娛"絕望文盲"的時間就更少了。
▲23歲的劍橋博士裡森。
▲同時也是抖音200萬、小紅書46萬粉絲的腰部博主。
像裡森這樣顏值學歷俱佳的腰部網紅在短視頻時代出現越來越多，他們也樂得利用業餘時間賺短跑時代的快錢。
而本來聰明人就更适合短跑，因為聰明所以喜新厭舊，總想用巧勁解決問題不願用笨辦法花力氣去做緩慢的積累，有時候反而容易一事無成。但又因為聰明，就會比一般人對新事物有更強烈的好奇心和更快的反應速度，加上強大的學習模仿能力都讓這些高顏值學霸成為短跑時代被選擇的人。
所以面對一系列的變化，在3.0時代，内娛将何去何從，一時還真不好說。而借由這次戛納紅毯回顧内娛娛樂世代的變遷，讓我們看到有的人在轉型中抓住時機冒出了頭，而有的人在轉型中倍感不适而淪為時代的棄子。
衰草枯楊，曾為歌舞場。當你被抛棄，時代不會跟你打一聲招呼。這就是名利世界現實和殘酷的地方，它是三味真火焚身的涅槃場，弱者在此灰飛煙滅，強者在此煉就鋼筋鐵骨，誰能在時代的影壁上留住金身，這個，可就全憑腔子裡一口不服輸的氣了。
最後放一組出現在戛納官方社交賬号上的中國明星的面孔來結束今天的推送。而這幾張面孔的更替，也完美诠釋了我們内娛娛樂世代的更迭。
