今天小編分享的娛樂經驗：從5.6飙到8.1，十年前的馮小剛是敢拍的，歡迎閱讀。
10 年前，《一九四二》上映，評分一度跌到 5.6。
更讓馮小剛深受打擊的是，電影上映第二天，制作公司華誼兄弟的股價因為跌幅高達到 10%，直接導致公司股票跌停。
人民網上的相關信息
電影上映前，馮小剛在公開場合多次表态，他相信觀眾的審美能力。
事實卻是，《一九四二》票房慘敗，淨虧了 1 個多億，以至于籤了對賭協定的馮小剛，轉身制作了商業電影《私人訂制》，來償還自己籤下的債。
10 年後，情況卻發生很大變化，豆瓣評分高達 8.1，遠好于 92% 的同類歷史電影。
現在《一九四二》的豆瓣評分
為什麼會發生這麼大的變化？
或者說，這個變化說明了什麼問題？
這一切問題的答案，怕是得從 30 年前說起了。
遭遇審查
POST WAVE FILM
1993 年，《作家》雜志發表了河南作家劉震雲名為《溫故一九四二》的小說。
劉震雲
出刊不久，王朔就拿着雜志給馮小剛，推薦他讀讀這篇小說。看完後馮小剛很激動，覺得這個曾真實發生的苦難，内裡裹挾着極為特殊的民族性——換句話說就是：這麼精彩的故事，不拍成電影可惜了。
但 1993 年的馮小剛，還沒拍過電影，只鼓搗過電視劇。但他不再怕的，請了一大幫導演、編劇還有影評人到北影廠，讨論怎麼能把小說改編成電影。
王朔（右二）和馮小剛（左二）
讓馮小剛始料未及的是，大家對小說的價值高度認可，卻又對電影改編一致否認，一來因為這小說沒有具體的故事和形象，二來是覺得馮小剛駕馭不了這種宏大的歷史題材。
當時支持馮小剛的人，只有王朔和劉震雲。
王朔告訴馮小剛，你大膽去搞，實在不行了我給你寫個劇本。
但劉震雲心裡清楚，這故事當成小說閱讀沒啥問題，但改編成電影就需要具體的主角和故事元素。
馮小剛和劉震雲
背靠王朔的馮小剛，決定任性一把，他和劉震雲商量沿着 1942 年河南災民逃荒的路，重走一遍，在走訪過程裡寫出一個有具體主角和故事的新劇本。
在馮小剛和劉震雲的帶領下，一群人用了兩個多月重走逃荒路，走着問着寫着，前後推翻幾十稿，才有了讓馮小平剛滿意的劇本。
讓他始料未及的是，這個傾注了不少心血的故事，卻因為話題和故事的特殊性，沒辦法通過審查。
王朔也确實仗義，轉頭把自己的《永失我愛》和《空中小姐》兩篇小說，融在一起改編成劇本交給馮小剛，這就是馮小剛的電影處女作《永失我愛》（1994）。
《永失我愛》海報
從此以後，馮小剛徹底轉戰電影圈，拍了幾部聚焦家庭倫理的故事後，用《甲方乙方》（1997）開創了中國電影的賀歲檔，也順勢讓 " 馮氏喜劇 " 成了極具商業價值的電影标籤。
也是在那個時候，馮小剛成了一個逆流而上的人。
當大家都在搞藝術電影的時候，他拍的是被同行瞧不起的商業電影，從《甲方乙方》《不見不散》《沒完沒了》《一聲嘆息》到《重量級人物》《手機》。
當國產電影開始追求叙事宏大的主旋律叙事時，他卻掉頭搞了個以一群小偷做主角的《天下無賊》。
《天下無賊》海報
在國產電影把經濟訴求當成第一要務，如火如荼地拍商業電影時，他卻再次轉向，拍起人文氣息相當濃厚的《集結号》和《唐山大地震》，以及這裡要說的《一九四二》
到這個時候，馮小剛已經憑借十幾部電影，奠定了自己在華語電影圈的地位。
所以，他就想賭上自己的電影經驗、名望和人氣，全力以赴地翻拍《溫故一九四二》。
直接開拍
2010 年之前，馮小剛一共給相關部門提交過兩次劇本大綱，但都以同樣的理由被拒絕。
等 2010 年他再次動念時，其實心裡是完全沒底的。
還是王朔，他鼓勵馮小剛說：" 弄吧，要是賠了，我再給你寫部商業片賺回來。"
還有華誼兄弟，大手一揮給了這個項目 2.1 億，讓馮小剛甩開了膀子幹，不要擔心錢。
劉震雲也不甘落後，他從來沒放棄過修改劇本，多年來把劇本打磨得堪稱完美。
馮小剛想拍《一九四二》，也一直是圈内朋友們都知道的事，2010 年重提時，陳道明、張國立主動請纓要求參演，詢問過的兩位國際影帝蒂姆 · 羅賓斯和艾德裡安 · 布洛迪，也表現出濃厚的興趣。
蒂姆 · 羅賓斯（上）和艾德裡安 · 布洛迪（下）
多年來在電影市場積攢的地位、人脈和聲望，以及身邊親朋的支持，似乎在 2010 年匯成一條河，讓馮小剛在心底壓了多年的《一九四二》，變成他當前一定要去做而且還能做成的事。
所以，在第三次送審還沒得到具體批復的時候，馮小剛就召開新聞發布會，宣布電影《一九四二》正式啟動，美術、服裝和道具等部門，提前半年開始進組。
電影開拍前，為更真實地貼近災民形象，馮小剛決定電影要順拍——也就是完全按照劇本的先後順序拍。這就意味着所有人都要跟着劇情發展，來一場真正的逃荒之旅。
也就是說，《一九四二》拍了 135 天，幾個主要演員就真的挨餓受凍了 135 天。
比如張國立，拍戲中一度餓到腿腳發軟、不想說話，甚至幾次差點昏厥，電影拍完他瘦了 24 斤，患上了嚴重低血糖。
演員受罪，對電影來說卻是好事。
正因為這種經歷，張國立後來經常跟馮小剛探讨台詞的問題，他說劇本裡的台詞太長了，經歷之後他才發現，人真快餓死的時候，不是沒有力氣說話，而是根本不想說話。
類似還有徐帆，她在片場跟馮小剛爆發過好幾次衝突，全都是因為他們對飢餓狀态下，人該是什麼反應而起。
比如最嚴重那次，徐帆的角色花枝，有一場跟孩子訣别的戲。
馮小剛不允許徐帆用哭的方式去演繹，而要求她是麻木的、呆滞的；但徐帆完全沒辦法接受，女性特有的木星讓她沒辦法這樣去處理，她就在片場大罵馮小剛惡心，直言他販賣苦難。
但 10 年後我們回過頭去看那場戲會發現，馮小剛的理解才更貼近人在長期飢餓狀态下的反應，那是生理本能碾壓情感或理性的時刻，任何多餘的眼淚和言辭，才是對苦難的販賣。
說白了，馮小剛對那種苦難的理解是絕望到沒有出路的，如果徐帆哭了，那電影上映後觀眾被壓抑許久的情緒，就會在那個瞬間找到突破口。
馮小剛要做的，就是堵死一切對絕望情緒的宣洩。
他就是要觀眾沉浸式地體驗到，1942 年那些逃荒的河南災民，每天到底過着怎樣欲哭無淚的、叫天不應叫地不靈的絕望日子——這種日子，是當下不愁吃穿的人，根本體會不到的。
就像是電影招募的群演，一開始聽說劇組裡都是重量級人物，報名人數十分壯觀。
災民群像（概念圖）
可這幫群演到片場待了幾天，就發現不對勁兒：那些大明星們都餓得有氣無力，群演還得餓得一個狀态。
結果，電影拍攝前後換了好多撥群演，因為鮮少人能連凍帶餓堅持 135 天。
慘遭滑鐵盧
但是，從 1993 年看中這個故事，再到 2011 年 5 個月拍攝、8 個月後期，馮小剛堅持下來了。
只不過，即便片子都快剪好了，有關部門的審查結果還沒出來。一想到此前已經被禁拍過兩次，所有人都捏着一把汗。
好在 2011 年 11 月 2 号時，《一九四二》過審的消息傳來。
為了慶祝，馮小剛、張國立和其他主創人員，醉得五迷三道，席間豪言這部片肯定會在 2012 年給中國觀眾帶來震撼，結果被震撼的人卻是主創自己。
電影上映後，票房沒達預期不說，還導致華誼兄弟的股票跌停，虧了 1 個億都不止。
口碑也是差得讓人費解，最低時跌到 5.6 分，不少人在網上炮轟馮小剛 " 發苦難财、賺國人眼淚 "。
當時比較有名的發言是陳丹青，在接受采訪時候他炮轟說當下中國需要的是《泰囧》那樣的娛樂電影，而不是大歷史、大叙述、大苦難的《一九四二》。
面對鋪天蓋地的口誅筆伐，馮小剛幾度落淚，他心心念念數十年的電影，結果慘遭滑鐵盧，還導致他欠了華誼兄弟一個對賭協定。
眼瞅着馮小剛要抑郁，王朔再次仗義地對他說：" 我給你寫個商業片不就好了 "，于是就有了馮小剛一個月拍完，結果卻登頂 2013 年票房冠軍的小成本喜劇片《私人訂制》。
心心念念數十年的《一九四二》賠得一塌糊塗。
以還債為目的的《私人訂制》卻賺得缽滿盆溢。
十年巨變
10 年之後，命運再次給馮小剛開起了玩笑。
當年被罵成臭狗屎一樣的《一九四二》，現在卻成了豆瓣評分 8.1，好于 92% 的歷史片和 97% 的災難片，被大量影視類自媒體号解讀、傳播成 " 馮小剛被嚴重低估的一部電影 "。
之所以會在 10 年之間發生如此巨變，玄妙就藏在電影故事本身。
《一九四二》是苦難的、悲劇的。
它不僅揭穿了中國歷史上所有天災背後、都是人禍在作怪的真相，更向我們點明了無論這個國家是富強還是貧弱、永遠都是底層人在互相傷害的本質。
在 2012 年的中國觀眾面前，在某種民族情緒已經開始醞釀逐漸成型的時刻，這種針砭時弊的狠辣在民眾潛意識裡是不能被接受的。
他們當時高呼的口号是 " 這盛世如你所願 "，而不是《一九四二》當時的宣傳語 " 在這裡讀懂中國 "。
這種潛意識最直觀的表現，就是對苦難叙事的生理性排斥，反而對娛樂電影有着更高的享樂需求。
用小說作者劉震雲的話說就是：如今這個娛樂至上的年代，人們早已習慣回避苦難，沒人願意看這麼一個悲慘的故事。
至于為什麼 10 年後的今天，它的評分逆襲得如此厲害，這同樣要歸功于時代和電影的變化。
2012 年突破 10 億量級票房以後，中國電影的商業味道就越來越重，主創們瞄準的不再是電影本身的價值有多高，而是觀眾口袋裡的錢到底有多少。
更糟糕的是，它們敏銳地捕捉到潛藏在社會裡的某種情緒，讓電影變成了情緒大于故事和主角的玩物，它們是符合主流價值情緒的，選擇對更本真的問題視而不見。
所以，當近些年的電影越來越糟糕，尤其是彌漫在社會上的某種情緒越來越強烈，那麼像《一九四二》這種牽連歷史和當下的電影，自然就會成為宣洩情緒的視窗。
從這個角度看，如果說 10 年前慘遭差評是它被情緒裹挾的悲劇證明，那麼 10 年後口碑逆襲到國產佳作，同樣是它被情緒裹挾的另一個悲劇證明。
就像是張藝謀導演的《英雄》，2002 年上映後差評不斷，現在卻在豆瓣逆襲到 7.6 分——不是電影變了，而是不斷更新換代的觀眾，在價值認知和情緒判斷上發生變化的一個細微體現。
回到《一九四二》。
馮小剛電影裡，對歷史和權貴階層，抱持有一種暧昧不清的态度。
當觀眾因為情緒宣洩而報復性打分時，這個值得被拿出來讨論的劣根性問題，反而被自動忽略了——而這也是值得我們警惕的。
作者丨毛頭
所見即所想。
編輯丨 毛頭 排版丨石頁
「注：本文部分圖片來源于豆瓣及網絡，
