今天小編分享的娛樂經驗:打破口碑紀錄!可排片一直下降,觀眾:别讓中國電影再留下遺憾了,歡迎閱讀。
最近,港台電影接連上大分。
先是台灣電影,推出《周處除三害》《老狐狸》兩部佳作,一部爽片,一部猛片。
香港電影那邊也不甘落後。
連續祭出了兩個大招,《白日之下》和《年少日記》,全都是現實主義力作。
這 4 部電影全都是豆瓣 8 分以上作品,都是近期值得關注的影片。
如果你想從四部電影中,選一部進行觀看,皮哥首推《年少日記》。
該片獲得過第 60 屆金 * 馬獎 " 觀眾票選最佳影片 ",在第 42 屆金像獎上拿到了 12 項提名,入選了豆瓣 2024 年最值得期待的華語片片單。
目前豆瓣評分 8.4 分,是 2024 年評分最高的華語電影,也是今年年度最佳的有力競争者。
01、
很多人或許不解。
港片不是落寞了嗎?
怎麼今年這麼猛?
其實,目前的港片如同一盤磁帶,分為 A 面和 B 面。
A 面是商業片,特點是 " 大而俗 "。
在這個領網域裡,演員青黃不接,來來回回就是古天樂、劉青雲、林家棟這幫老家夥組局,拍來拍去就是毒戰槍戰和警匪,觀眾早就看膩了。
這類港片,确實該退出歷史舞台了。
B 面是文藝片和犯罪片,特點 " 小而美 "。
早年的《天水圍的日與夜》《桃姐》《歲月神偷》和《踏雪尋梅》,最近幾年的《飯戲攻心》《正義回廊》《毒蛇律師》《白日之下》和《年少日記》都是這種類型。
它們如一把利刃,剝開社會的表皮,或展現人心的美好,或直戳人性的陰暗,成為電影餐桌上一道口味獨特的港式小炒。
這些年,B 面港片被大量引進,讓垂死掙扎的港片煥發出了新的生機。
《年少日記》就是其中的佼佼者。
《年少日記》的導演是金像獎新晉導演卓亦謙,知名度并不高。
但這部影片的監制是爾冬升。
爾冬升被稱為香港最會拍感情戲的導演。
他關注邊緣人群,為了拍好一部片,他會進行大量的鄉野調查。
他花 8、9 個月關注精神病人,拍出了《颠佬正傳》;
他花了 8 年搜集全球毒販信息,拍出了《門徒》;
他關注在日本混迹的中國人,拍出了《新宿事件》;
他關注橫漂,拍出了《我是路人甲》;
他關注了 " 三千孤兒入蒙古 ",拍出了《海的盡頭是草原》。
後來他提攜晚輩的時候,把這種求實的精神傳承了下去。
最近的《白日之下》和《年少日記》,他都是監制。
《白日之下》關注的是殘疾院舍虐待,《年少日記》關注的是兒童墜樓自殺,全都是尖銳的社會議題。
抛開宏大叙事,對于普通觀眾而言,《年少日記》是一部 " 很好哭 " 的電影。
95 分鍾的電影,到了 60 分鍾以後,電影院裡已經哭成了一片。
我的一個朋友,甚至因為哭得太兇," 眼腫了看不清東西 "。
" 讓人哭 " 并不難,難的是哭過之後給人思考。
本片難得的是,明明是一個驚心動魄的題材,導演卻拍得足夠克制,鋼琴配樂撫慰人心。
你說它是一本少年的自殺日記,我說它是一部成人的療愈解藥。
最後的哭泣,是情緒的一次釋放,是溫暖的,心悅誠服并且酣暢淋漓的。
所以僅僅把它定義為 " 一部好哭的電影 ",未免低估了它。
02、
《年少日記》像極了岩井俊二的經典作品《情書》。
《情書》裡,兩個同名同姓的女主角,靠一封信串聯起了一個纏綿悱恻的愛情故事。
《年少日記》裡,一對陰陽相隔的兄弟,靠一本日記撕開了原生家庭畸形的愛。
它們的成功,不在于故事,而在于結構。
本片導演卓亦謙采用了三種手法打造了這個精巧的 " 結構魔盒 "。
第一招叫做聲東擊西。
全片是雙線叙事。
第一條線是自殺線。
校園裡,有人發現一封提前寫好的遺書。
鄭老師從字迹推斷出,遺書應該出自他們班的學生。
為了幹預學生自殺,他開始了暗中調查。
第二條線是成長線。
10 歲小孩鄭有傑在成長過程中遭遇了煩惱:
爸爸媽媽沒有愛,弟弟過分聰明,自己成績差留級,晚上睡眠不好,上課注意力不集中,小小年紀已經體會到了人間不值得。
按照一般電影的拍法,第一條自殺線更有噱頭,是主線;
第二條成長線比較溫吞,是副線。
兩條線相互交織,這就是一部标準的社會派懸疑電影。
導演一開始就是這麼拍的。
他煞有介事地讓鄭老師化身偵探,抽絲剝繭,調查取證,先後排除了班長和蛋糕的嫌疑,慢慢靠近始作俑者。
在成長線部分,導演按部就班,塑造了一個缺愛的笨小孩,和所有反映兒童成長之痛的電影沒有任何區别。
直到影片行至中段,主線和副線突然發生了轉換。
主線部分," 自殺者是誰 " 突然變得不重要,導演想要展示的是活在壓抑和焦慮當下的年輕一代。
以至于最後寫遺書的同學出現了,導演只給了他一個模糊的背影。
他是誰不重要。
他們是誰才重要。
主線開始寫意,由實變虛,成為了副線。
而之前的副線,在講完一個俗套的笨小孩成長故事後,突然來了一個反轉,驟起波瀾,由虛變實,成功擊中了觀眾的内心,也從副線變成了主線。
觀眾本以為欣賞的是一部懸疑片,但聲東擊西後,看到的卻是一部社會倫理片,驚喜感由此而來。
導演的第二招叫做詭計引導。
在雙線叙事的同時,導演用平行剪輯的方式,讓鄭老師和鄭有傑的故事同時推進。
觀眾無形中被錯誤引導,形成一個錯誤的故事線:
笨小孩長大後成為一名平庸的教書先生,遭遇了校園自殺事件,回想起了自己的童年往事。
影片前 60 分鍾,一直是按照這個 " 錯誤版本 " 演繹的。
直到一張黑白照片出現,觀眾才意識到,笨男孩的生命永遠定格在了 10 歲那年。
鄭老師是不是那個男孩,而是他的弟弟。
身份的錯位帶來全片最大的反轉,觀眾的淚腺瞬間決堤。
這個詭叙的高明之處在于,觀眾獲得 " 正确版本 " 後,迅速推斷出三個細節——
當年聰明的弟弟最終成為了平凡人,可見哥哥的死對他打擊有多大;
當年哥哥的願望是成為一名老師,弟弟幫助哥哥完成了這個願望;
弟弟多年後讀完了哥哥的日記。
一個人真正的死亡是被所有人遺忘,哥哥的去世固然讓人悲傷,但至少他的弟弟一直記得他。
可弟弟的懷念,卻又摻雜着一股别人難以品味的苦。
當哥哥被全班嘲笑時,弟弟曾露出鄙夷的眼神;
當哥哥被父親追打的時候,弟弟曾假裝寫作業視而不見;
當哥哥深夜緊緊抱住弟弟時,弟弟一把推開了他。
現在的細節有多麼溫暖人心,過去的細節就有多麼讓人不寒而栗。
日記本裡寫着的是哥哥的心聲,又何嘗不是弟弟的忏悔呢?
影片第三招叫做由表及裡。
光是講一個獵奇反轉的故事,電影還不足以觸動人心。
它表面上講的是一個 10 歲男童墜樓的故事,背後則是東亞國家家庭世代的創傷和整個社會的焦慮。
導演總能從一個小小的點輻射到一個社會的剖面。
比如明明只有一個學生想要自殺,但鄭老師在調查過程中發現,幾乎每個學生都面臨巨大的心理壓力。
他在課堂上甚至幻聽到了同學們散發出的各種厭世碎碎念。
一起起體極端案件,瞬間變成了一個群像展現。
再比如,哥哥自殺後,媽媽含恨離家出走,爸爸的選擇是摔東西和酗酒。
多年後,弟弟在婚姻中唯唯諾諾,愛人同樣含恨出走,這一次他的選擇是堅守與挽留。
導演用一個事件的兩種不同處理方式,教會我們如何處理親密關系中的衝突問題。
還有,同樣面對自殺少年。
弟弟當年對哥哥是漠不關心,讓一條鮮活的生命戛然而止;
多年後,他吸取了當年的教訓,和悲傷的學生在校園裡耐心攀談。
最絕的一點,哥哥和弟弟,表面上差異極大,其實可以看作是一個人。
每個人成長道路上,都是哥哥和弟弟兩種人格的混合體。
一個是父母心中的驕傲,活得僥幸而沉默。
一個是父母心中的恥辱,内心自由但孤獨。
大多數人的結局,就是殺死靈魂裡那個不聽話的哥哥,變成弟弟聽話的樣子。
人格雖然不完整,但至少活了下來。
這些由表及裡的映射,讓影片從一條孤立的線,變成了相互交織的網,每個觀眾都能從中看到自己的影子。
大家哭,某種程度上是為曾經的自己流淚。
寒意夾雜着暖流,暖流底下還藏着深刻,整個電影層次感也變得異常豐富。
03、
影片還有很多可圈可點的地方。
比如對社會的剖析,像極了楊德昌,如一把溫柔又鋒利的手術刀,切開了東亞社會的病灶;
比如對空鏡頭的運用,有幾分侯孝賢的影子。
還有演員的表演。
鄭中基演的父親讓人不寒而栗,盧鎮業飾演的鄭老師溫柔克制,又充滿戲劇張力。
最難的是鄭有傑的扮演者黃梓樂。
幾場哭戲演得特别好,特别是被老師罰站,面對同學嘲笑時的那一哭,直接讓人心碎。
當然影片也并非完美。
很多人诟病,全片除了那個驚天反轉,其他部分都有些拖沓。
比如用了很多筆墨描寫弟弟的戀愛史,甚至加了慢鏡頭和浪漫的濾鏡,有點喧賓奪主。
導演在點映交流環節解釋道,弟弟在哥哥自殺後,在處理親密關系時有巨大障礙,戀愛戲的展現也是為了說明親人的意外離世對人的影響極大。
再比如,影片後期強行洗白,給所有人來了一個大和解。
父親臨死前懷念起死去的兒子,弟弟在一次和秘書的談話中原諒了父親。
雖然離家出走的老媽下落不明,但 happy ending 少不了。
皮哥倒覺得,導演應該是不想讓故事太過絕望,才安排了這麼一個稍微溫暖的結局,他的内心其實是無限悲涼的。
影片英文名 Time Still Turns the Pages 翻譯過來就是 " 時間永是流逝 "。
我想起了魯迅的《記念劉和珍君》裡的句子。
" 時間永是流逝,街市依舊太平,有限的幾個生命,在中國是不算什麼的,至多,不過供無惡意的閒人以飯後的談資,或者給有惡意的閒人作‘流言’的種子。"
這句話恰好能成為影片的最佳注解。
04、
諷刺的是,這樣的一部佳作,在内地上映卻毫無熱度。
目前上映 11 天,口碑打破了此前《沙丘 2》創下的今年院線片紀錄,排片卻持續下滑,很多觀眾想看也買不到票,總票房也只是剛剛突破 1000 多萬。
大概 " 少年自殺 " 這樣的話題太過驚世駭俗吧。
觀影時,我們注意到粵語中的 " 前男友 " 被翻譯成了 " 密友 ",早戀是大銀幕上的違禁詞。
18 歲的年輕人被告訴不能談戀愛,談戀愛就是十惡不赦,22 歲的年輕人卻被逼着去相親,單身是大逆不道。
在這種躲閃、規訓和自欺欺人的環境下成長過來的年輕人,恐怕内心早就被殺死過無數次了。
什麼時候,我們才能看到内地拍出這樣的作品?