今天小編分享的娛樂經驗：《我獨自旅行》收官，新形态綜藝模式為品牌滲透營銷賦能，歡迎閱讀。
提到 " 獨自旅行 " 你會想到什麼？
是 " 哐哐 " 響的綠皮火車、背包客最愛的廉價航空，是冒險奇遇、記錄浪漫、勇敢的人先享受世界的短視頻文案，是異地的初雪、夜晚的煙火、夏日的星空，還是擺了滿地的百達翡麗和人人都愛的發财樹？
在社交平台上，一人遊已經成為時下最流行的趨勢之一。大批的年輕人去往世界各地，渴望享受一個人的放松和治愈。以此為切口延伸的" 休息羞恥症 "、" 孤獨等級 "" 朋友圈社交 "等話題，也引發了極大的情緒共鳴。
而回顧這些讨論，不少人發現了承載這些話題和用戶的《我獨自旅行》。這檔馬天宇的 " 一人遊記 "，展現了出了超出普通藝人 vlog 的極大生命力，在每集二十多分鍾的時間裡，為觀眾們提供了太多值得思考的議題和情緒價值。
2023 年，從業者們在 " 用戶喜好 " 的漩渦中徘徊，在廣告投放縮緊的市場環境下努力。《我獨自旅行》的出現看似很突然。它承載了一種新的創作生态，對植入還有些 " 避諱 "，但從最終結果來看，做觀眾們真正想看的内容，和綜藝的商業化破局，并不衝突。
趁此機會，娛樂資本再次和愛魚文化創始人、《我獨自旅行》（以下簡稱《獨旅》）總制片人李文妤聊了聊，一檔新内容的探索路徑。
微綜藝 2.0 版本
" 微 " 是 2023 行業的關鍵詞。
這一年，無論是劇集、綜藝、宣發，都漸漸展現出了向短、融短的趨勢，在 " 短 " 處釋放動能。騰訊、愛奇藝也和抖音達成戰略協定，實現了長短視頻，尤其是綜藝之間的高效轉化。
這樣的改變，也在進一步倒逼微綜藝推陳出新，走出更加适合平台、能将平台資源物盡其用、提供更符合平台調性和用戶體驗的内容生态。
對于制作端，這也意味着更多的挑戰。微綜藝并不是舊酒裝新瓶。長視頻的創作邏輯并不能夠完全套用到短綜上，而是得用新的思維去調試自己的方法論，在探索中尋找合适的路徑。在對《獨旅》的探索中， 團隊得到的啟發可以簡單概括成兩個關鍵方向。一是長綜規劃 + 短綜即興，二是不能舍棄的深意。
首先是 " 短 " 思維的貫徹。
這是一個長線任務。從拍攝前規劃短視頻的輸出節奏，到拍攝中及時感知可傳播情緒點、畫面，到配置專員即興抓取在場素材，到後期融入 " 短思維 " 的剪輯，《獨旅》展現出的長短，并不是類傳統綜藝的花絮和正片的區分，更是基于用戶閱讀習慣和平台分發機制的再創作。
節目第 11 期，馬天宇 " 覓食 " 途中和豬骨湯店主拼桌，開啟了一次意外的聊天。
在這其中，他遇到了凍齡的店主姐姐，聽到了她關于夢想和選擇，也了解到姐弟二人之間的溫暖連接。而以此為契機，誕生了兩條爆款短視頻，在對 " 年少夢想 " 叙述中，除了藝人畫面，還記錄下了的普通人努力生活的樣子。
" 這些都是短視頻小組的快速反應，最好的素材永遠都是即興拍攝的。在做節目的時候，導演其實也在真人秀裡。"
與此同時，長視頻的制作方式既為短視頻素材的挖掘提供了助力，也承擔起《獨旅》講故事的水準。
無論是 " 遇水生财 " 的發财樹，還是新加坡美術館的 " 秘聞 "，其實都是制作組按照長綜藝邏輯提前設定的鋪墊。" 我們會提前踩點了解，預估适合傳播的點，然後和工作人員溝通可以重點介紹的細節。當然我們也是想更自然地切入。"
受到長視頻 " 影響 " 的《獨旅》，還有着區别于碎片化内容的的故事性。
跟随馬天宇，我們能夠看到在旅行 vlog 中難見的深層文化和真實生活。譬如老街開四十二年老店背後的老板，收拾餐盤的銀發奶奶，以及 " 銀發族工作 " 這一現象的原因。
能找到有着八十五年歷史的小賣部牌匾，和他背後三代人的生活和回憶。看到在夜市裡處處可見的百萬貴表，兩店同鋪的奇妙景象，以及新加坡最真實的生活。
在旅遊過程中，這些對情緒和故事的深度挖掘，雖然不如短平快一樣吸引眼球，卻恰恰實現了内容超越即時性的深度留存。
在《獨旅》裡，長短思維各司其職、相互助力，為内容形式提供了新的思考和方向。不過當被問到 " 對于創新的看法 " 時，李文妤對當下和未來還有着更長久的考量。
" 我覺得現在說獨旅是創新還為之過早。在我看來成功的才叫創新，不成功的就叫試錯。現在《獨旅》可能還在試錯階段，但我們希望它能夠變成真正的創新。"
" 内容是可以培養用戶習慣的 "
2018 年，《放開我北鼻》裡馬天宇和噗噗的 " 美素佳兒十連 " 挑戰曾一度風靡全網。" 觀眾喜歡看，藝人喜歡玩，客戶喜歡效果。我曾經對于這件事非常驕傲。"
但近兩年，綜藝的植入開始越來越 " 卷 "， 對硬露出要求越來越多樣，自然地接入幾乎無法實現，内容為商業讓位的現象不再少見。
" 我接受不了，那就讓别人去做吧。"無法放棄内容為王的底層邏輯，李文妤選擇在自己的路上尋找能夠雙向奔赴的合作夥伴。
《獨旅》就是這樣的一次嘗試。
在最開始，大部分觀眾并沒有意識到，新加坡旅遊局其實就是《獨旅》的贊助商，因為節目裡沒有常見的口播、中插、标語設定，" 露出太自然了 "。
《獨旅》裡到達新加坡的空鏡
那麼《獨旅》是怎麼獲得認可的呢？這或許源于愛魚對客戶的深度理解，以及團隊的高效執行。
拆解 " 希望大家都能來新加坡旅遊 " 的客戶訴求後，制作團隊将關鍵詞定為兩個——安全、語言。" 什麼是安全？一個人就能夠旅行、母親願意帶孩子去的地方就足夠安全。語言問題怎麼解決？中文普及率高就可以。"
回看節目，我們能看到說着中文的司機、店長、解說員，看到無數在新加坡遊玩的中國老鄉，看到新加坡的現代與古樸，而這些其實都是對客戶訴求的隐形闡釋，吸引觀眾們種草新加坡。
對于《獨旅》和愛魚來說，商業定制并不意味着對内容的摧毀。真正理解客戶需求，并以更為生活化的方式實現需求，才是商業形式和内容融合的方向。
" 比較幸運的是，合生元、新加坡旅遊局、銀聯都沒有硬性銷售要求，幾個客戶其實都還是比較尊重内容的。"
而商業和内容的深度融合，所帶來的是潛移默化的習慣打造。這樣的例子并不少見。1997 到 1999 年馮小剛的三部賀歲電影，開創了内地電影市場的賀歲檔期。18 年前湖南衛視的跨年演唱會，帶起了 " 跨年 + 藝人 " 風潮。" 怕上火喝王老吉 " 的标語，讓火鍋配涼茶成為了當下公認的消費習慣。
當馬天宇在各個場所消費時，" 可以用銀聯支付 " 就成為了一個固定行為。據透露，在整個拍攝過程中間，銀聯卡的使用和露出次數，其實超過了客戶的要求。
事實上，這一行為，既符合藝人長久以來的消費習慣，也能夠引發有相似經歷的觀眾共鳴，還能夠在觀眾腦海中深刻地根植安全、便捷、普及度高等概念，以及銀聯支付的行為本身，自然地打通用戶心智。在社交平台，也有越來越多的人以此為契機了解到海外出行的知識、銀聯卡的重要性，《獨旅》制作的新加坡攻略也成為了爆款内容。
《獨旅》在做的商業化，是一場真正的内容共創，一場高效的品牌轉化和意識打造，" 内容是可以培養用戶習慣的 "。
回歸到更大的層面，李文妤也看中了微綜藝的包容性。" 它可植入的品類更多、形式更多、商業化可能也會更大。"
譬如《獨旅》的贊助方新加坡旅遊局，在節目之外又和愛魚展開了一次深度合作—— 一場以沉浸式舞台劇為載體、新加坡為故事背景，講述了浪漫邂逅的新式新品發布會。愛魚将新加坡的特色建築和產品發布、發言發表等固定流程結合，重點打造品牌故事和品牌價值。
寄生于生活化場景，種草顯得更加容易。馬天宇随身攜帶的吉祥物 " 遊寶 "、購買的手繪鞋帶，直播間工作人員佩戴的手串，都有着自己忠實客戶。通過内容和短視頻的矩陣吸引大量的目标用戶，進而開啟電商直播、賬号運營、好物分享，縮短了從文化到消費的轉化鏈路，開拓了内容產業的後鏈路。
" 獨自 "IP，讓 " 我們有了自己的留存 "
和李文妤的對話中，我們很難不窺見愛魚的 " 野心 "。其中最明顯的，就是對 " 獨自 "IP 的堅持。在開始創作伊始，她就決定了在IP 打造這條路上的長期前行。
在内容為王的當下，制作端對于長期主義的追求越來越明确。好的 IP 恰恰符合這種内容生态，既能夠在用戶心中樹立标籤，打造品牌影響力，還能持續釋放後鏈路勢能，補充甚至完善從内容到消費的完整鏈路。
不可否認的是，在當下的觀眾心中，綜藝 IP 确實更多和平台形成了連帶印象，除了少數明星導演，從業者很難把這件衣服穿在自己身上。
但制作端并不能夠放棄這樣的追求。
《獨旅》讓愛魚看到了自己 " 裁剪新衣 " 的可能性。" 通過這個節目、這種内容形式，我們有了自己的留存，我可以用這個 IP 產生更多的價值，以前我們是沒有這個權利的。"
也正是因為這樣的追求，正片完結後，《獨旅》官抖賬号的更新并沒有停止。目前，素人旅行挑戰的切片、二創、直播都在持續進行，助力着 IP 的生命力的持續生長。
《獨旅》甚至還出品了自制的 ip 衍生產品 " 遊寶 "。因為賦予了旅行陪伴精靈的情感注入，所以目前很受粉絲歡迎與追捧，反響熱烈，之後還會產出粉絲相當期待的更多的系列衍生品，類似 tshirt、包包、手機殼、萊卡相機等等。
選擇以 " 獨自 " 作為核心，背後是愛魚對于當下年輕人生活和心态的高度感知。
一方面，獨自代表了當下單身經濟、i 人社交、一人食、小家電等獨居、獨旅人群的行為模式。但另一方面，李文妤将獨自定義為了一種心态和生活的态度——注重我自己的感受。
" 很多年之前，大部分人的想法都是委曲求全、顧全大局，要為别人着想，犧牲自己成全大家。但現在年輕人的生長環境和生活态度不同，更講究自由和舒适。"
馬天宇似乎成為了這些思緒具像化的體現。在旅行中，沒有人要求你 " 特種兵 " 或者 " 躺平 "，你可以選擇自己喜歡的方式，過自己想要的生活。你可以頂着大太陽尋找自己想吃的餐廳，慢悠悠度過一人食時光。你可以 " 浪費 " 整個下午，在公園裡尋找發财樹、發财噴泉。可以獨自乘船去無人島，抱着 " 度過安安靜靜一天 " 的想法，卻和偶遇的人一起搭帳篷、釣魚、烤串。
一切正如馬天宇那句痛快的感嘆，我們 " 不需要将就别人 "。
而高度舒适感得以展現，其實在于馬天宇和愛魚的高契合度。區别于以往的明星定制節目，《獨旅》是真正由制作團隊和藝人共同策劃，藝人本身和内容 IP 的深度綁定。
能夠做到這個形式的内容團隊并不多。愛魚的成功，離不開團隊對世界的認知，和對自我風格、定位的堅守。
無論是《花樣姐姐》《旅途的花樣》，還是《令人心動的 offer2》《超新星全運會》等一眾節目，愛魚的節目中很少出現尖銳的矛盾和衝突，所展現出的底色也都是溫暖和睦的。
制作中同樣如此。合理把握後期的方向性，不好的素材，當着藝人的面處理掉。藝人方的剪輯要求，愛魚選擇傾聽後溝通自己的想法，用專業性和播出效果說服對方。或許正是因為這樣的風格，愛魚在藝人之間獲得了極高的口碑。
所以馬天宇和于小彤見面後，能夠大肆暢談，聊天南聊地北，針對旅行洗禮、朋友圈營業、休息羞恥、孤獨等級等一系列話題直抒胸臆。
被問到 " 為什麼藝人這麼相信你 " 時，李文妤思索良久，坦誠道" 制作團隊的真誠，是真的可以被大家看到的 "。
這樣的心态，也讓愛魚不再執着于" 破圈 "。
在當下，無論是文化產品還是消費產品都講究精準化，社會講究興趣社交和物以類聚，越簡單的标籤越容易觸達核心閱聽人。因此，垂類内容的制作，在考慮 " 破圈 " 之前，更應該設想如何用内容打透圈層内部。
" 在垂類裡面是頂流的時候，就會被更多人注意到，技術和算法也會支持圈層打通。" 愛魚從不追求刻意和飄渺的破圈，而是想用真正的優質内容說話。
而《獨旅》說的話，大家都聽見了。
