今天小編分享的娛樂經驗:《飛馳人生2》:沈騰喪了,韓寒做對減法,歡迎閱讀。
大年初一,春節檔正式吹響号角。
日票房前三應該沒有懸念了。(10 周年的《熊出沒》這次有點猛,數據 by 貓眼電影專業版)
咱們一部部來。
今天要聊的,是暫時的日票冠軍《飛馳人生 2》。
韓寒,到底是賽車手還是導演?
這句話曾經是個問題,這次不是了。
從 2014 年第一部導演作品《後會無期》開始,2017 年《乘風破浪》、2019 年《飛馳人生》、2022 年《四海》等片無一例外都和車強相關。
嘴炮 + 賽車,加上揮之不去的小鎮青春記憶,總讓人懷疑在韓寒心中,四個輪子以及背後代表的速度與操控感才是他的最愛和舒适區。
之所以說它不是個問題,是因為今年,韓寒終于用《飛馳人生 2》證明了自己是一位成熟的商業類型片導演。
《飛馳 2》,沈騰喪了,韓寒穩了。
1
5 年前,《飛馳人生》在春節上映,最終收獲 17.28 億票房,豆瓣近 92 萬人打出豆瓣 6.9,成績當然不差,但我覺得它是一部充滿妥協和割裂的 " 四不像 " 作品。
曾經的車王張馳(沈騰 飾),為了養子的戶口問題非法地下賽車,導致自己入獄。被禁賽五年,違約金賠到破產。
5 年後,他卷土重來,試圖打敗新王林臻東(黃景瑜 飾),奪回車王榮譽。
說它是喜劇,笑點大部分來自韓寒特有的台詞冷幽默," 預期違背 " 和 " 諧音梗 " 交叉搭配使用,頻率極高。直到最後 30 分鍾,才開啟熱血賽車戲碼。
電影結尾,張馳(沈騰 飾)為了證明自己支棱起來,在巴音布魯克開出 59:58 的新紀錄,賽車卻因為刹車盤崩壞無法過彎,在終點衝刺後直直開向懸崖。
因為缺乏沉穩、細膩的鋪墊,突如其來的轉變在觀者看來就是一種想當然的自戀。
第一部在喜劇和作者表達之間,韓寒并沒有找到最佳平衡。
《飛馳人生 2》,韓寒解決了這個問題。
2
五年後,對于曾經那個有點悲壯的開放性結局,開篇幹脆利落地交代,張馳沒死,但也遭了大罪。
身體重創,左腿和右手骨折,車也不敢開了;因為車禍手術,欠了一大筆外債;而幾乎用命換來的新紀錄,因為鉛封找不到而不被官方承認。
他再次跌入比 37 歲還要灰暗的谷底。
畢竟還活着,總得爬起來,他和死黨辦了一個駕訓班,用車王和賽車手為賣點。
日子不鹹不淡開始,兒子養在别處,為了賺錢張馳要忍受可以倒車把車倒進溝裡,總也考不過的零車感學員。因為要修輕軌,駕訓班要在兩個月内搬家,張馳更缺錢了 ……
轉機出現了,一個瀕臨停產的老頭樂品牌車廠廠長(賈冰 飾)投來橄榄枝,主動贊助張馳和他的死黨們組建車隊,闖蕩最後一屆巴音布魯克拉力賽。
含騰量确實如片方宣傳的 100%,尹正發揮穩定(胖得也挺有喜感),加上孫藝洲、賈冰、範丞丞的加入,花活多了。
對沈騰預期能達到的笑果相比,第二部是降頻的,單次效果很好,但整體非常克制。
韓寒狠狠做了一次 " 減法 ",第一部中那些很有網感,甚至有 " 谄媚觀眾 " 之嫌的笑點基本消失了,第二部裡的笑是一種淡淡的、無奈的,佛系的 " 擺爛 " 感。
連沈騰,我都不忍心笑他了。那些皺成花的褶子裡,藏着無奈的心酸。尤其是重獲鉛封那一刻。
主辦方代表(鄭恺)一再強調名次已無法修改,鉛封找到其實沒有任何意義。張馳争的不是名次,他要的就是幹淨的 58 秒,它是真實存在的,也因為它是真實的,也就同步意味着我張馳不是沽名釣譽的騙子,是爆發過,高光過,飛翔過的賽車手。
可惜,無論鄭恺是否故意,這都是一場注定無效的溝通。
張馳眼淚和鼻涕泡委屈地往出湧那一幕,我心裡只有一個反應:張馳終于不用靠 " 沈騰 " 的真人魅力續命了,他有了獨屬于自己的弧光。
3
笑果雖然弱了,可能會影響觀感,但并不妨礙《飛馳人生 2》故事的緊湊。
畢竟故事的主題已經高度聚焦。
當最後一屆巴音布魯克拉力賽到來,張馳如何解決三大難題才是最重要,也最好看的主線。
從戲劇效果來說,韓寒這次推進得非常幹脆利落,張馳的困境進度條沒多久就拉到滿格,他要面臨三大挑戰。
在短視頻平台裡已經被塑造成騙人學車的 " 網紅 ",他要如何在資金鏈斷裂、老頭樂車廠 " 廠二代 " 帶資進組、死黨不看好,鐵杆徒弟技術不過關等條件下組建草台班子獲得參賽資格,就是第一層難題。
37 歲的張馳重新踏上賽道,誓要奪回一個父親和男人的尊嚴,到了第二部,尊嚴已經不是最重要的事,尤瑟納爾說它 " 肮髒 ",張馳覺得它沒用。他需要的是退回一步,保住駕訓班和哥幾個的飯碗。
所以,命題一開始就變了,第一部是 " 敢赢 ",這一部是 " 敢輸 "。
他的預期是,車一發出就退賽,保證廠子公子厲小海(範丞丞 飾)實現夢想就行了。但張馳内心最底層的 " 魔鬼 " 是恥感,他不在乎名次和輸赢,他真正在乎的是一個幹淨、真實的 59 分 58 秒。消失的鉛塊讓張馳作為賽車手的過去變得詭異而模糊。
從某種程度上說,一個人是 " 死 " 還是 " 活 " 是被記憶決定的。這是第二層難題," 消失的鉛塊 " 能否證明 " 我是誰 "。
第三層難題是,巴音布魯克最後一屆拉力賽,外部環境發生了巨大改變。
行業内卷,賽車進入新能源時代,電力成為新的主宰動力,并且掌控了連續幾屆的巴音布魯克至高榮譽,因為内卷,自尊也确實成為全行業最不看重的 " 資源 ",各大車隊只在乎名次和贊助等級。
在片中,賽前賽中都有一些拿不到台面的勾當和把戲,比如使用規定外材料改車,比如購買種子選手只是為了預防式避險,再比如比賽期間搞視線污染等。
内卷的本質與道德無關,其實是效率無法滿足真正的公平。59 分 58 秒的紀錄一再被打破,每一個賽車手的惶恐是相通的。
從這三大難題的設定來看,韓寒其實把張馳還給了角色,盡可能克制住自我表達的衝動,那些曾經被質疑是自戀的情結。
張馳,與觀眾的情感鏈接被加強了,觀眾也被真正邀請參加了他組建的 " 草台班子 ",共同去驗證一場概率輸多赢少的車賽。
p.s. 接下來的該部分對結局有輕微劇透,還沒看片的胖友們請謹慎下滑。
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張馳帶着身份受挫的痛走進賽道,決定駕駛一台技術設備根本無法滿足跑全程的賽車衝向終點。這是他最後的巴音布魯克之賽,也是他最初的巴音布魯克之賽。
他要用近乎古典、原始的技術去對抗其他先進的車隊、賽道上的陰招、以及一場突如其來的冰雹降雪。
《飛馳人生 2》的高潮被韓寒拉出架勢,層層疊疊,成就了目前内娛最精彩、專業的 " 賽車戲 " 之一。
張馳無需像第一部那樣依靠寫意、煽情的手段去證明自己的 " 牛逼 ",浪漫過頭就會失真;這一次,大量的賽車專業詞匯伴随着賽事,像賽道上被輪胎碾壓蹦出來的小石子,密集、快速地撲向觀眾,觀眾來不及去體會這是什麼意思,就被裹挾到緊張的賽事中。
這一部最後,張馳的成績并不好,只赢了 5 年前的自己一秒。
可這一次,我們能相信他是個車王。
在身體機能受損,哪怕恢復也無法回到全勝時期的老車手張馳,對車依然有優秀的控制力,經驗老道,能在遇到極端天氣時靈活應對 …… 各種操作,讓張馳的車技在這一部有了更具體的展現。
我反正是不懂的,但看着相信韓寒是真懂,真的熱愛,有信念的人無論男女都會讓旁觀者覺得很有魅力。
我覺得《飛馳人生 2》更像一部體育勵志片,而不是喜劇片。它在後半段的影調因為風雪而變得低調、凝重,反而讓觀眾更加投入關注人物情緒變化和畫面細節。還原賽車戲的真正魅力,表現 " 用速度搶奪人生主權 " 的主題是這一部做得最對的事。
結局,韓寒也放棄了文藝片追求破碎感、釋放解讀空間的習慣,一路狂飙爽到底,張馳跑完了全程,車沒散架,人也沒事兒," 草台班子 " 成為冠軍,他重奪巴音布魯克之王的名譽。
相比之下,這一部更像是一個成年人的童話。
《飛馳 1》片尾,當張馳飛出彎道,生死未卜,帶着兒子的相信。韓寒翻唱的《奉獻》适時響起。
" 白鴿奉獻給藍天
星光奉獻給長夜
我拿什麼奉獻給你
我的小孩 "
而這一部,片尾響起的是張雨生的《我期待》。
" 我期待,有一天我會回來
回到我最初的愛 回到童真的神采
……
昂首闊步,不留一絲遺憾 "
唏噓的是,張雨生 31 歲時不幸在一場車禍中逝世,生前朋友就說他愛開快車,享受速度,這一筆似乎也成為電影的番外,像命運的一面鏡像。
巴音布魯克那場突來的風雪裡,張馳最穩,最自信,也最快穿越了險境。
突來的風雪,對有些人來說會是漫長的季節。我們學不來張馳的疾速,起碼可以學會他的穩。
一直向前,再慢也别停。